燕姿、孫淑媚鬥勁敵 歌后寶座盼連莊

行水子明

入圍第17屆金曲獎最佳國語女演唱人的孫燕姿、梁靜茹、陳綺貞、
蔡健雅、戴佩妮、汪佩蓉及范瑋琪等７位歌手，
創作實力與歌唱技巧兼具，歌聲、曲風各自鮮明。


國語女演唱人……


梁靜茹聲音少感情
陳綺貞曲風成熟


上屆金曲歌后孫燕姿今年再度入圍，
「完美的一天」企圖拋開以往包袱，
在李偲菘、李偉菘、賈恕敏、五月天及F.I.R等打造下，
勇於挑戰不同的音樂曲風，雖被質疑偏向王菲風格，
但孫燕姿歌聲辨識度高，卻也演繹出另類個性與甜美唱腔，
整張專輯雖流失以往的溫度偏向冷調，
但在「眼淚成詩」中悄悄注入真感情，完整表達失戀的悲傷。


連續３年入圍的梁靜茹以甜美唱腔聞名，
在「絲路」中，梁靜如請出五月天阿信及王力宏量身打造，
並首度挑戰不換氣唱法，展現柔中帶剛、堅定無比的聲音，
梁靜茹的好歌聲有口皆碑，但因歌聲中感情部分降低，
技巧增加，反而少了以往最扣人心弦的情感交流。


從木船民歌比賽出身，陳綺貞始終展現自我音樂的特有風格，
在「華麗的冒險」中，陳綺貞抽掉繁複編曲，
以簡單的吉他聲搭配清柔聲音，詮釋出的情感可說恰到好處，
曲風日趨成熟的同時，也兼顧自我特色與商業取向。
她在「旅行的意義」充滿感情的聲音傳達出旅人的寂寞與思慮，
讓聽者皆心有所感。


蔡健雅此次以「雙棲動物」挑戰女演唱人，
過去累積的實力不容小覷，蔡健雅的創作不刻意討好商業需求，
完全回歸音樂本身，都會情歌的走向雖鮮明卻偏淡，
但搭配她感情豐富的歌聲，值得細細品味。


戴佩妮直覺傳情
汪佩蓉狂放開唱


第２次入圍女演唱人的戴佩妮，對音樂的直覺性強，
清楚明白傳達自己的情感，絲毫不迂迴，
「愛瘋了」的曲及演奏以Live Band方式呈現，
適巧帶出歌聲中的濃厚情感。戴佩妮演唱技巧火力雖未全開，
但情感拿捏恰到好處，整體感相當討喜，可以感受到傾力創作的誠意。


汪佩蓉橫跨製作與歌唱，在「只要你快樂」中，
她展現渾厚高亢歌聲，帶點狂放的歌聲唱起抒情歌別有風味，
相較於前一張專輯太過拘謹與緊張，汪佩蓉在此張專輯表現收放自如，
唯情感部分太過。


范瑋琪擅長民謠曲風，在陶喆量身打造下，
她在「一比一」中意外發展出另一種歌路。
范瑋琪出道５年，聲音獨特、唱歌穩健，
逐步朝向都會女性代言人邁進，
創作的「不眠」搭配已逝創作人楊明學的詞，堪稱雋永代表作。


台語女演唱人……


黃乙玲減低江湖味
黃妃快歌難展唱功


入圍台語女演唱人的孫淑媚、黃乙玲、黃妃、
秀蘭瑪雅、吳淑敏及詹雅雯６位女歌手，擅長曲風各異，
情感融入的多寡成分不同。


上屆台語歌后孫淑媚今年再度以「為你夢為你等」入圍，
拋開以往的超齡演唱，孫淑媚減低苦情成分，
嘗試以小女人心情唱出對愛情的期待，歌曲回歸活潑本色，
情緒表達恰到好處。


唱將黃乙玲在「甲你作伴」收錄的曲風範圍廣，
只因她希望能不摻雜太多江湖味，
特別在詮釋歌曲的技巧及情感上融入許多真情，
不慍不火的技巧及詮釋方式拿捏恰到好處，唱出每一首歌的精髓。


甜美掛的黃妃，「紅」以輕描淡寫的風格唱出對愛情的嚮往，
曲風並沒有台語歌的基本輪廓與精神，編曲與製作偏向簡單，
但整張專輯具有個人風味，一如黃妃給人鄰家小女生的舒適感及輕鬆，唯快歌無法展現黃妃的唱功是缺點。


秀蘭瑪雅「台味」足
詹雅雯聲音厚實


秀蘭瑪雅以清柔方式演唱，撇開以R&B唱台語老歌的模式回歸基調，
在「風過雨無停」中，秀蘭瑪雅不耍花槍，柔中帶點韌性，
以平實的歌聲強調內斂的情感，突破以往窠臼，
精準抓到台語歌曲強調的「氣口（味道）」。


吳淑敏聲音受到早期的訓練而定型，
新專輯表現出急於長大的心情。在「心愛的」的專輯中，
吳淑敏精準抓住唱腔但卻顯得特色不足，或許是因超齡演唱，
無法唱出台語歌的滄桑感。


未受過正統訓練的詹雅雯，清楚知道自己聲音的定位，
以適合演歌或轉音方式唱出專輯「今年一定會好過」的各種曲風。
詹雅雯因聲音厚實、氣飽足，善用自己的優勢，量身訂做出歌曲，
發揮自己擅長的唱腔。


原住民演唱人……


路達瑪幹融合流行曲風
吳耀福傳唱情意濃


金曲獎原住民語演唱人僅路達瑪幹及吳耀福兩人入圍，
前者創新、後者傳統，呈現兩派主張。路達瑪幹循王宏恩模式，
將原住民音樂融入時下新興曲風推出「原住民創作專輯」，
路達瑪幹以原住民的清亮好歌喉，搭配母語演唱流行音樂的風格，
堪稱絕妙，不過因資金不足，製作略顯簡單，但他的歌聲相當具有誠意。


吳耀福走傳統路線，在「原住民創作歌謠７」
中收錄原住民傳統山歌樂曲並加以改良，
傳唱意味濃厚，在吳耀福的歌聲中，
重現原住民對大自然的感動。